专访︱川美副院长张杰——山水之间的时代映射

对于艺术,很多人都有一个共同的问题——艺术的意义是什么?在网络上不同的人都发表着自己不同的解答。有的人认为艺术品直接表达了和谐,它让你的感官立即感受、体验到强烈的和谐,有的人认为通常只要能引起视觉上的刺激,精神上的愉悦,统统都能称为艺术,还有的人认为艺术是一种生活方式,思考方式,行为方式,艺术就像幸福一样,本身无意义,是个大容器

 

或许艺术本身并没有一个标准答案,但是本期《TODAY艺时代》采访嘉宾却给出了一个令人信服的解答。他就是四川美术学院副院长,教育部艺术教育指导委员会委员,教育部高等学校实验室建设指导委员会委员,中国美术家协会会员、中国油画协会理事、重庆教育书画院副院长——张杰

2018年的第一个月,泓艺九洲《TODAY艺时代》栏目组去到了川美副院长张杰老师的工作室对他进行深入的人物专访。在采访中,张杰老师虽然并没有直接回答艺术的意义,但却用自己的故事让我们明白了一些其中的道理。


一笔一划绘山水磅礴


这几年张杰老师创作出了大量以风景为主题的艺术作品,尤其是他自身对自然山水的关注,斑斑的色彩和中国书法的笔韵表现出一种山水的博大与意象。前段时间张杰老师在泓艺九洲国际文化艺术中心展出的系列山水画作也受到了广大朋友的喜爱。

 

这些以自然为主题的油画山水,实际上是张杰老师对世界和自然的一种认识、感悟。张杰老师看世界的方式和其他的艺术家有些不同,他更多的是喜欢看自然的一种宏观态势,所以在张杰老师的画面中更多的带有一定书写的味道,而且整个构图以及画面的表现都是比较磅礴的。

另外在表现对象感悟世界的时候,张杰老师认为自然是丰富多彩的,所以在画面的色泽变化上,色彩的对比上,就采取了很多复杂的色彩构成的方式,来表现自然的丰富感。


一心一意想时代责任


在张杰老师的许多画作中,人们都看到了人与自然的关系。现在随着社会的发展人们也开始越来越多的思考人类社会发展与自然保护之间的矛盾,而张杰老师却在十几年前就已经意识到了这个问题,并主动通过画作去引起人们的思考。在自然坏境的保护与社会发展之间张杰老师究竟是怎样选择的呢?

 

对于张杰老师众多的艺术创作来说,其实更多的是想通过这些作品来反映一个艺术家 对社会和现实的一种感悟。随着整个中国城市化进程的发展,这几十年中国经济的发展非常快。作为艺术家,张杰老师在关注这个社会,关注这个世界变化的同时,也有一种深深的忧虑。

张杰老师说他不是简单的作为一个艺术家在创作,更多是作为一个艺术家的责任感促使他在创作,通过艺术的方式把自己的忧虑给表现出来,引发人们对自然和生态的关注。所以他在很多的作品里面都比较艺术化的通过画面的语言方式来表达自己对生态现状的忧虑。下面我们就来看一下张杰老师的着一系列作品。

《泪痕》

《撕裂的风景》

《消融的风景》

类似的作品表面上看上去像是一张风景画,实际上它隐藏着一个艺术家对周边生活的一种关注,张杰老师说这是艺术非常重要的一个作用,艺术它是让人反思、让人思考、让人来关注我们周边社会发展所呈现出来的各种各样的矛盾,引发=观众的一种共鸣。


一点一滴扬中国文化


1987年以来,张杰老师一直笔不停耕,在艺术创作的道路上不断修行,他的作品中大都融入了中国绘画的水墨元素,将传统文化的符号植根于作品之中,让源于西方的风景油画看起来别有意境。

 

张杰老师说,他一直对中国画传统元素的表现非常感兴趣,西方油画非常重视画面对象的造型。而中国画讲究的形则不是造型的型,而是外形的形,非常重视画面对象平面化的外形表现。这也引发了张杰老师的思考,如何通过二维的空间来在现三维的空间。作为中国人,我们有这么多文化的基因,以中国的绘画表现方式为基础,用油画材料表现对象,以至于张杰老师的画面有了一种强调巨大动势的特点。

 

在西方风景油画中融入水墨元素,这其实也是一种中国文化与国外文化的交融。目前中国的文化艺术产业也在不断的发展,很多优秀的文化艺术产业以中国传统文化为根源,助推中国传统文化走出去。对于现阶段中国传统文化在世界的发展与影响,张杰老师认为随着文化经济的发展,国力增强,对外的交流一定要有交流的方式、共同的渠道。

近年来,泓艺九洲国际文化艺术中心一直专注于文化艺术的产业发展,努力推动文化的引进来走出去。得到了社会各界的支持与帮助,也取得了一些成绩。今年泓艺九洲也将开展中国印象文化艺术嘉年华等活动,采取巡游模式在一带一路国家陆续落地,并打造成为具有中国特色的国际性文化艺术活动品牌。

 

张杰老师认为这样把艺术和经济发展、国家大政方略有机结合在一块的思路是非常好的。在艺术文化传播推广方面,选择怎样的点来推广非常的重要。选择一带一路来进行文化的传播非常的有价值和意义。希望这次通过文化嘉年华的方式,把我们的文化艺术在一带一路的国家当作推广开来,让他们来热爱中国文化,感悟中国艺术。